就目前學琴兒童學習鋼琴的動機而言,，以提高素質(zhì)為目的，不求進度與程度的約占一半以上,。由此可見,，素質(zhì)教育既是一種時尚，也是一個趨勢,。然而這種“提高素質(zhì)”的動機,，會被某些家長曲解為“非專業(yè)性”的休閑，甚至是“消費享受式”的學習,，這種“潛意識”很快地“傳播”給準備學琴或正在學琴的孩子。于是便抱著一種游戲,、娛樂的“休閑”心態(tài)進入鋼琴課堂,，很自然地一動手便毛病百出，因為“心病于先”,，“手病”只是“心病”的一種表現(xiàn),。長此以往、且不談孩子能達到多高水準的鋼琴程度,，就算是提高素質(zhì)的初衷亦難實現(xiàn),。基于可能會養(yǎng)成孩子散漫,、華而不實等不良的作風,，所以，教師必須有預(yù)見地明示學琴的基本要求,。即雖是業(yè)余學鋼琴,，不搞專業(yè),，但彈鋼琴的方法不是業(yè)余的，必須按照規(guī)范正規(guī)的演奏方法去教,、去學,，這樣才會有一個良好的開端。
　　1,、家長要讓孩子明白一旦學琴,，則應(yīng)把練琴當成吃飯、睡覺一樣必不可少,。
　　2,、每天要安排足夠的、較穩(wěn)定的時間輔導孩子練琴,，同時要養(yǎng)成精力集中的好習慣,。因為精力集中是學習的好品質(zhì)，是良好學習習慣和練習的重要標志,。
　　3,、家長對孩子的嚴與愛應(yīng)把握尺度。同時家長要注意自己的言行對孩子潛移默化的作用,，盡可能多學一些基礎(chǔ)音樂知識,。
　　運用正確的教學方法和教學語言.
　　俗語說：萬事開頭難，學習鋼琴也不例外,。一個良好的開端是學業(yè)成功的一半,，此話一點不為過。它可以避免走彎路或少走彎路,，可以避免一些不應(yīng)有的毛病而成為日后鋼琴學習過程中的障礙,，甚至是難以糾正的壞習慣。
　　因此,，兒童從剛開始接觸鋼琴時起，教師就一定要注意教學方法和教學語言的正確運用,，使他們能夠順利地踏入鋼琴學習之門,。五六歲學琴的孩子，大腦的形象思維比較活躍,，邏輯思維尚未發(fā)展,，他們的學習方法主要是模仿性的，所以教師正確的示范很重要,。
　　教學中,，教師要根據(jù)兒童的心理特征和語言特點，運用生動形象,、簡單易懂的兒童語言來教學,，才能收到好的效果,。如：首先讓孩子們了解鋼琴鍵盤的排列及大概音響。彈一些小片段讓他們猜猜象什么,，引導他們?nèi)ハ胂?。孩子們有時會說高音像小鳥、像蛇,，低音像大象,、像老虎等，這時可以告訴他們鋼琴是富于表現(xiàn)力的,?？梢员憩F(xiàn)很多東西，但是沒有扎實的基本功是難以表現(xiàn)很多東西的,。如小鳥的鳴叫聲,、大象的抬腿，沒有靈巧的手指和牢固的手的架子是做不出來的,。
　　當孩子們的學習興趣調(diào)動起來后,，就可以引導他們進入正規(guī)的訓練。比如講彈奏手型時,，可以用“搭房子”來比喻,，告訴他們，正確的手型是彈奏的基礎(chǔ),，雙手放在琴鍵上要象搭房子一樣,，房頂(掌關(guān)節(jié))拱起來，手指要像柱子一樣結(jié)實才能支撐起房頂,，同時虎口要張開留個“門”;講連奏時可以用“走路”來形容,，一只腳(手指)落地，另一只腳抬起,，自然交替,，身體(手腕)跟著往前走，這樣才能使聲音彈得連貫優(yōu)美;講斷奏時,，可以拿拍皮球做比喻,，手腕斷奏像皮球，皮球(手指尖)落地就彈起來,，觸鍵時間短,，有彈性;彈音階像上樓梯，抬腿(手指)時身體稍前傾,，力量往前送,，拇指一定要提前“藏”在掌下，像小船過橋一樣,，同時注意手腕一定要隨著音符的方向走;跳音像雨滴一樣,，樂句的連線,，分句像唱歌的呼吸一樣有“語氣”，等等,。運用這些形象的比喻,，可以充分調(diào)動兒童的想象力，激發(fā)他們的學習興趣,，同時也便于他們模仿,，另外還應(yīng)讓他們早一些接觸黑鍵，消除對黑鍵的神秘感和恐懼感,。
　　培養(yǎng)學生的音樂感和音樂表現(xiàn)力.
　　培養(yǎng)學生的音樂感和音樂表現(xiàn)力,，必須從教學開始做起。在鋼琴教學中,，常常聽到這樣一句話：“音樂只能意會,，不能言傳”。這就是說,，僅*言傳只能幫助學生理解到一定程度,，無法完全講清楚，特別是一些感覺方面的體會,，確實無法用語言來表達清楚,。
　　但問題的另一個方面是，如果我們能夠?qū)ψ髌愤M行比較細致的分析,，也將會對學生有一定的啟發(fā),。作曲家通過作品表達其思想感情和豐富的想像力，而構(gòu)成作品的一系列創(chuàng)作手段當然就可以成為我們演奏者深入具體地研究對象了,。如作品的調(diào)性,、旋律、和聲,、織體,、速度、節(jié)奏,、音型,、聲部、音區(qū),、句法、結(jié)構(gòu),、表情等等,。
　　研究得越細致越合理，我們對作曲家的意圖就會理解的更透徹,，對演奏的再創(chuàng)造就有了可*的依據(jù),，這樣,，才使我們有可能幫助學生提高演奏的音樂表達能力。
　　音樂感覺本身化比較抽象,，容易意會,，不易言明。但它必須通過具體的兩個要素——聲音與節(jié)奏來加以體現(xiàn),。我們不僅可以抽象地對學生進行啟發(fā),，更能用比較具體的方式讓學生聽得到、抓得住,、感覺得到,，學生通過具體的掌握，逐步得到感覺方面的體會,，這樣學生的音樂表達能力就一定會提高,。
　　其次，在節(jié)奏方面,，教師也應(yīng)幫助學生掌握好,。如：
　　1、速度不合適,。一種是速度完全不合適,，快慢錯位，那么其音樂形象或情感就完全不同,，不符合音樂的要求,。另一種是快、慢基點是對的,，但分寸沒掌握好,，或者能力尚未達到，那么效果也受影響,。
　　2,、節(jié)奏不統(tǒng)一與節(jié)奏不均勻.
　　在一首作品中，有些學生無意識地,、不知不覺當中將某些段落彈得忽快忽慢,，這很不好，不能符合作品要求,。原因是：一則缺乏節(jié)奏感覺,、某些技術(shù)上的大原因;再者就是某些特殊節(jié)奏如三連音、四連音等相互組合,、抓不住基本節(jié)奏造成不統(tǒng)一,、節(jié)奏不均勻主要是因手指技能和觸鍵方面能力不強而造成。
　　3,、節(jié)奏的松緊.主要是節(jié)奏的自由度,。節(jié)奏應(yīng)該是嚴格準確的,，但決不是機械的，因為節(jié)奏是表現(xiàn)音樂的重要因素;音樂是傳達人的情感,，是具有生命力的,，所以其節(jié)奏也應(yīng)該是活的，有時緊,，有時松,，像人的脈搏，隨著情緒變化而有快慢的變化;但它的松緊是依據(jù)音樂的自然流露,，不能隨心所欲,。音樂的松緊較難把握，因為音樂是千變?nèi)f化的,，沒有一個固定的公式,，它更多的是一種感覺的培養(yǎng)和提高。教師應(yīng)多示范,，邊示范邊指揮,，啟發(fā)學生演奏，會對學生有所幫助,。
　　另外應(yīng)鼓勵學生多唱音樂,，唱歌曲，不排除他們彈唱幼兒園或?qū)W校里學會的歌曲,。因為歌曲有歌詞,，容易理解，加之人聲是很具有表現(xiàn)力的“樂器”,，很容易體會音樂旋律和音樂的傾象性,，唱出音樂的線條;此時用你那動人的、富有感情的歌聲,，帶動你的手指在琴鍵上“歌唱”,，是容易彈出具有感染力的音樂來的。若再能多聽名家們的演奏(包括磁帶等),、多聽音樂會,，在這樣的藝術(shù)氛圍熏陶下，再加上科學合理的練琴方法,，相信你的音樂表現(xiàn)力會大大提高,。
　　注意培養(yǎng)兒童學習鋼琴的興趣.
　　有位先哲曾說過：“興趣是一種魔力，它可以創(chuàng)造出人間奇跡”,。這句話并不夸張,。許多家長、老師對培養(yǎng)兒童學習鋼琴都有這樣的共識：從興趣開始。興趣表現(xiàn)為積極性和主動性,，興趣使個人對所愛的事物給予優(yōu)先的注意，并具有時刻向往的心情,。前蘇聯(lián)音樂教育家卡巴列夫斯基認為,，音樂教育的首要問題在于“怎樣使孩子們對音樂發(fā)生興趣”。四五歲的孩子開始學彈鋼琴,，注意力容易分散,，興趣不易集中，缺乏穩(wěn)定性,。要想使他們適應(yīng)并習慣于鋼琴教學訓練,，首先必須使他們熱愛鋼琴，使他們喜歡鋼琴教師,，喜歡學琴的環(huán)境,。
　　其次，培養(yǎng)兒童學鋼琴的興趣,，教師起著決定性的作用,。由于每個學生素質(zhì)不同，接受能力也不同,，這就要求教師根據(jù)學生的不同情況給予不同的處理方式,，尤其是對不同年齡段兒童的心理采取不同的方法。人常說：“好孩子是夸出來的”,。教師可以用“表揚加鼓勵”的方式激發(fā)孩子的學習興趣,，使他們有成就感，有自信心,。楊振寧博士說：“成功的秘訣是興趣”,。有了興趣就會有積極性，變被動為主動,，把“要我學”變成“我要學”,，所以說，興趣的培養(yǎng),，對兒童學習鋼琴是尤為重要的,。