從甲骨文開始的文字書寫史,，從張芝、鐘繇,、王羲之開始的書法藝術(shù)史,，都是在文字應(yīng)用與書法美的表現(xiàn)中互為借助、互相輝映的,，書法離不開寫字,，書寫離不開美，這一法則一直延續(xù)到清末,，直至沈尹默,、白蕉、沙孟海,、陸維釗,、林散之、王蘧常這些巨匠身上,。然而直到今天,，書法圈中的人認(rèn)定書法是實(shí)用的寫毛筆字的也還存在。
　　改革開放30年,，伴隨著書協(xié)的成立,，書法展覽體制逐漸主導(dǎo)了書法格局的形成，數(shù)百萬書法愛好者熱情地投入其中,，氛圍超強(qiáng),，形勢大好。書法評獎也不乏各種熱議與跟風(fēng),，能夠一夜成名的誘惑賦予書法種種過去所不曾有的態(tài)勢與含義,，在今天已成為時(shí)代的新課題、新現(xiàn)象,、新內(nèi)容,，從而引出無數(shù)正面或反面的話題。所謂的“書法熱”,，首先即表現(xiàn)為“展覽熱”,、“評獎熱”、“流行熱”,、“創(chuàng)作熱”,。
　　陳振濂先生作品
　　以書法展覽為主導(dǎo)的當(dāng)代書法創(chuàng)作,，必然會以展覽中展品所必須具備的形式、技巧,、風(fēng)格等可視因素為追求目標(biāo),；而讓書法原有的文獻(xiàn)性、史料性,、敘事性的一面退居其次,。在展廳中，視覺形式是第*位的,、是吸引觀眾的主要依據(jù),。而書寫所具有的記事、敘述,、文獻(xiàn)功能,，卻未必是不可或缺的。一位觀眾到書法展廳里來,，其主要目的是欣賞書法,，而不是閱讀書法——閱讀與思考應(yīng)該在書齋中據(jù)案進(jìn)行，而觀賞書法才是觀眾進(jìn)展廳的原本之義,。這,，我們稱之為“觀賞書法”。
　　30年來,，書法走向觀賞化,，取得了豐碩的成果。遍觀今日的書法展覽,，形式豐富,、技巧扎實(shí)、風(fēng)格獨(dú)特,、揮灑自如的精心之作比比皆是,，將其和宋、元,、明,、清的古人作品放在一起，就視覺愉悅快感而言,，亦并無遜色,。從書寫、寫毛筆字的半實(shí)用狀態(tài)到今天展廳書法的藝術(shù)創(chuàng)作形式觀賞,，的確是一個(gè)亙古未有的偉大時(shí)代進(jìn)步,，誰否定這種進(jìn)步，誰就不是一個(gè)實(shí)事求是者,。
　　陳振濂先生作品
　　當(dāng)“觀賞書法”走過30年后,，回過頭來看看展廳里那些技法精湛,、形式精美的作品，卻又總覺得還缺少了些什么,，清一色的抄錄古人詩文辭章的創(chuàng)作形式,，使書法被閱讀的傳統(tǒng)慢慢被遺忘。書法的文史價(jià)值,、文獻(xiàn)意義也逐漸淡出，其再也不是一個(gè)被關(guān)注的焦點(diǎn),。即使有書家倡導(dǎo)自作詩詞,，其所作詩詞的藝術(shù)水準(zhǔn)大抵也是中流以下，無病呻吟者居多,，不通平仄,、不解用典的硬傷之作比比皆是，甚至半文半自,、不不類的雜體詩也觸目皆見,。因此，不僅僅是展廳是把觀眾引向藝術(shù)觀賞的“罪魁禍?zhǔn)住?，書法家文史功夫的怯弱更是一個(gè)致命所在,。讀的是古人(古人的詩文辭章)、賞的是時(shí)賢(時(shí)人的書法創(chuàng)作),，這種“雙重人（書）格”幾乎成為當(dāng)今書法的通病,。若說今天書法之不及古人，我以為首先不是輸在筆墨技法上,，而是輸在文獻(xiàn)與文史的價(jià)值上,。古人的書法是歷史的承載，書可證史,；今天的書法只是觀賞品和雅玩品,，介于可有、可無兩者間,，不可以道里計(jì)也,。
　　故爾，我才會在2009年“線條之舞”的個(gè)展上,，提出要重新呼喚“閱讀書法”,。我以為，30年書法歷程對形式與視覺美的開掘是極其必要的,。但它應(yīng)是一個(gè)階段性的目標(biāo),，而不是**目標(biāo)。在“形式至上”的理念被充分理解,、運(yùn)用后,；提出一個(gè)注重記事,、敘史的“閱讀書法”，倡導(dǎo)書法創(chuàng)作中的用**的技法去詮釋**的思想,，強(qiáng)調(diào)書法原有的文史,、文獻(xiàn)功能，并不是好事之舉,，而是有現(xiàn)實(shí)性,、針對性的。它告訴我們：僅僅靠抄錄古詩文,，而沒有時(shí)代特色的,、真實(shí)的、自我的書法,，即使具有妙不可言的形式,、風(fēng)格、技巧,，也很難成為這個(gè)時(shí)代的,、標(biāo)志性的書法。因?yàn)?，這樣的書法缺少思想與歷史的承載力,，缺乏文獻(xiàn)的意義。
　　過去,，我們曾經(jīng)通過學(xué)院派書法創(chuàng)作模式中的“主題先行”,、“思想領(lǐng)*”的提倡，試圖提升書法作品中的文字,、文獻(xiàn)內(nèi)容的品質(zhì),；現(xiàn)在，通過書寫性書法中的記事,、敘史功能的重新提倡來喚醒書法家在藝術(shù)創(chuàng)作中展示思想,、展示文化內(nèi)涵的追求意識。兩者異曲而同工,、殊途而同歸,，都是基于同一出發(fā)點(diǎn)的。.
　　陳振濂先生作品
　　“閱讀”書法
　　在這個(gè)文化快餐時(shí)代,，“閱讀”正在被遺忘,、被拋棄，被越來越膚淺地歪解,、誤解與曲解,。在這方面，書法界的努力自振,，有可能成為扭轉(zhuǎn)時(shí)代頹風(fēng)的“先行官”——只要我們多讀書,、多創(chuàng)作一些“我手寫我口”的作品,，而不是抄錄古詩文式的“假自己之手去澆古人塊壘”的創(chuàng)作，那么當(dāng)代書法在30年振興后,，一定還會有一個(gè)輝煌的未來,。
　　30年來的書法，以展覽為中心的“觀賞書法”,，是今天倡導(dǎo)“閱讀”書法的前提與基礎(chǔ),，沒有它，書法始終還處在“寫毛筆字”的低級階段,，毫無藝術(shù)性可言,；30年后的今天，以“閱讀”書法為目的,，則是希望深化書法的內(nèi)涵，強(qiáng)化書法的歷史意識與文獻(xiàn)價(jià)值,。它是在“觀賞書法”基礎(chǔ)上的再起跳,、再出發(fā)。以閱讀去否定“觀賞”書法大可不必,；但沒有閱讀即內(nèi)容文辭的倡導(dǎo),，“觀賞”書法也很難有新的、可持續(xù)性的發(fā)展空間,。由是,，提出“閱讀”書法的新目標(biāo)，是對30年書法歷程的品質(zhì)提升與目標(biāo)提升,，除此之外,，豈有他哉？