在秦代“書同文”以前,，甲骨文與篆書的審美元素主要集中在字體的間架結(jié)構(gòu)上,，幾乎所有的筆畫都是粗細(xì)均勻的，筆鋒的變化也不明顯,，到漢代,，隸書的書寫方式有了很大的變化,，結(jié)體由趨方，筆鋒開始變化,，一畫之內(nèi)有了被礫,，築書的一種筆面發(fā)展成點與畫，確立了用筆的基本方法一一水字八法,，從此我們可以欣賞筆畫本身之美,。
　　傅狷夫書法
　　楷書出現(xiàn)后，筆鋒的變化有了基本的法式,，所有筆國的市美得以全畫展開,，一點一橫，一一捺,，如何寫,，行筆的快慢，寫得美與不美,，都有了品評的標(biāo)準(zhǔn),，以致我們現(xiàn)在仍然把最高的標(biāo)準(zhǔn)叫做”楷模”,。行出觀以后,，在縮體與筆畫之上，加進(jìn)了筆動的流利之美,，個人才情也順理成章地結(jié)合進(jìn)來,，開啟了書法藝術(shù)“江山代有オ人出”的源頭。書法藝術(shù)以文字為媒介具有時間與空間審美的二重性,，文字可識可讀,，文辭及其意義之美是書法的立身基礎(chǔ)，所以,，層次的書法藝術(shù)必選擇完普面規(guī)范的字體與典雅的文言進(jìn)行創(chuàng)書作,，書法可以把文字的文化內(nèi)活充分發(fā)揮出來，書法家或含蓄,、或張揚的藝術(shù)才情與文字內(nèi)容遙相呼應(yīng),，使得普通的文辭具備了震越人心的精神感染力。
　　高占祥書法
　　書法藝術(shù)在時間與空間上的重性必然引導(dǎo)其本身走向心性的把握與對覺形式的重,，毛筆的操控要心手相應(yīng)的自由心性,，其創(chuàng)造出的結(jié)果即從局部到整體的覺形式，從用筆,、結(jié)體到章法無一不牽扯到時間的流轉(zhuǎn)與空間的分布,。文辭之美與豐富面自由的時空轉(zhuǎn)換方式構(gòu)成了書法藝術(shù)的歷史文化內(nèi)涵漢字是中華民族在觀察自然萬物的基礎(chǔ)上創(chuàng)造的平面記志符號，以漢字為媒介的書法藝術(shù)自然能夠反映自然萬象。鐘繇曾說：“每見萬物,，昔書像之,，”但這個“象”不是簡單的象形，而是經(jīng)過人文的陶治而形成的書法之“象”,。
　　啟功書法作品
　　書法又是作用于人心的藝術(shù),，所以才有“字如其人”之說，清代劉載曾說：“賢哲之書溫醇,，駿雄之書沈毅,，畸士之書歷落，オ子之書秀穎,?！边@一藝術(shù)特點使得藝術(shù)主體的個人才情表露無遺，同時保證了藝術(shù)人格的高尚性,。所以,，書法中有人格的顯現(xiàn)，有人性的光輝,，有生命的氣息,，有社會的理想，它集中展現(xiàn)了中華民族的審美境界,。我們所說的書法藝術(shù),，是指處于文化生態(tài)中的書法，它凝結(jié)了中華民族的歷史文化,，又具有隨時代發(fā)展的生命活力,，而不單純是某個人的作品本身。比如,，顏真卿的《祭侄文稿》,，其中既體現(xiàn)了他的高潔人格與報國忠心，又有個人情感的真實流露,，而這些是他精湛的書法技藝不可或缺的文化鋪墊,。
　　劉炳森行草書
　　在此基礎(chǔ)上,，我們可以隨著作者情感的起伏,，由平穩(wěn)到激烈，欣賞筆畫的節(jié)奏墨色的枯潤……書法是由點畫構(gòu)筑它的藝術(shù)世界的,，點畫形成筆道,，筆道中含有作者的筆意，而筆意即作者藝術(shù)生命的展現(xiàn),。點畫的虛實長短等外在形式通過富有節(jié)奏的變化組合,，建立起作者與欣賞者感情聯(lián)絡(luò)的通道，也確立了作者的藝術(shù)風(fēng)格,。